硅基未来·科创生成

2023年11月18日，【硅基未来·科创生成】科创艺术节在北京市朝阳区三里屯024小白楼正式开幕，展览将持续至12月3日。活动由SBHstudio与#024主办，中央美术学院国际学院担任学术主持，硅显智能为活动提供硬件设备支持。

“硅基未来·科创生成”科创艺术节旨在集结国际与国内艺术与科技领域的科技创新者，展现科技与创新如何重塑艺术的边界。

生成艺术是一种独特的艺术实践，它结合了计算机科学的严谨性与艺术的创造力。其核心在于利用算法和编程作为创作手段，通过编写代码来指导计算机生成艺术作品。这种艺术形式的起源可以追溯到20世纪中期，当时艺术家们开始探索计算机作为一种新的艺术媒介的可能性。生成艺术的特色在于其创作过程的自动化与半自动化，使得艺术作品常常具有高度的原创性和不可预测性。随着计算技术的发展，生成艺术已经从简单的算法图形演变为复杂的交互式安装和数字作品，不断推动艺术表达方式的边界。它不仅是技术创新与艺术创造的交汇点，也是探讨人与技术关系、算法与创意结合的平台，为当代艺术世界提供了全新的视角和思考空间。

【硅基未来·科创生成】国际收藏展

参展作品及创作者简介

Larvalabs,Autoglyph #412,2019,On-Chain Generative Art

Autoglyphs是Larvalabs最具数据算法生成性的系列艺术作品。项目直接将算法部署在智能合约中，在铸造的时候根据算法生成链上数据图片，是生成艺术的代表之作，总数仅有512个，是早期Larvalabs的实验项目。

该项目成为区块链上第一个生成艺术项目，推动了全球链上生成艺术赛道的发展。它为创造数十亿受Autoglyphs启发的艺术品开辟了新的途径，每件艺术品都可以有自己独特的身份，这是防篡改的，充满了出处和真实性。

Tyler Hobbs,Fidenza #575,2021,On-Chain Generative Art

Fidenza是Tyler Hobbs目前为止最通用的算法，该项目专注于结构化的曲线和块，但它可以采用各种规模、组织、纹理和颜色的使用，创造出广泛的生成可能性。

Tyler Hobbs（生于1987年）是来自德克萨斯州奥斯汀的视觉艺术家。他的作品关注计算美学，探讨它们如何受到现代计算机硬件和软件的偏见影响，以及它们如何与我们周围的自然世界相关并互动。通过采取生成艺术的方法，他的作品还探索了大规模创作的可能性以及突现的力量。

Hobbs最知名的项目，Fidenza，是一个由999件算法生成的作品组成的系列，它是有史以来最受追捧的精美艺术NFT收藏之一。他的绘画、油画和数字作品已被全球私人收藏。2021年，Hobbs参加了位于伦敦Unit的群展，名为《Transformations》。他的个展包括在英国伦敦Unit的《Mechanical Hand》（2023年）；在墨西哥莱昂的Galería Dos Topos的《Progress》（2018年）以及在纽约曼哈顿的Bright Moments Gallery的《Incomplete Control》（2021年）。此外，他的作品在2021年被纳入克里斯蒂拍卖会，并在2022年被纳入苏富比拍卖会。Hobbs在德克萨斯大学奥斯汀分校获得了计算机科学学士学位。

 Dmitri Cherniak,Ringers #999,2021,On-Chain Generative Art

Ringers是加拿大艺术家兼编码员Dmitri Cherniak于2021年1月发布的1000个生成式nft的集合。集合中的每个NFT都是从唯一的事务散列中派生出来的，并在Javascript中生成。Dmitri Cherniak是一位使用算法产生独特艺术作品的生成性NFT艺术家。

“自动化是我的艺术媒介。手工编码的作品。” - Dmitri Cherniak作为一名受过教育并从事工程行业的工程师，他认为自动化行为比公众给予的评价要有更多的创造性。在他的艺术实践中，他使用软件在不到一秒的时间内自动生成独特的艺术作品。他希望激发人们在观看手工生成的艺术时所感受到的同样的情感和反应，并帮助他们将自动化视为一种艺术形式和创造性行为。

孙博涵,How-2-10k,2022,On-Chain Generative Art

该作品系列由10000件完全不同的算法生成解构作品组成。10k=10000，10000是一个几乎可以让每一个人可识别，可感知，可控制的常数，本件作品由生成式算法结合区块链世界里的meme文化“10k”联合呈现了一个当下时代感的链上生成作品系列。

IanCheng,Eqozin (3FACE #1135),2022,On-Chain Generative Art

Ian Cheng (1984) 是一位美国当代艺术家，因其“虚拟生态系统”实时模拟的数字艺术作品而著称。他的艺术品探索了生活代理人应对变化的能力，并且“更多地关注的不是新技术的奇迹，而是这些工具实现与混乱存在相关的方式的潜力。” 他的作品在国际上被广泛展出，包括MoMA PS1, Serpentine Galleries, Whitney美国艺术博物馆, Hirshhorn博物馆, 威尼斯双年展, Leeum博物馆和其他机构。

展览地点

北京朝阳区三里屯北#024

#北京新消费品牌孵化基地 #中央美院国际学院创客基地

024坐落于北京核心位置，朝阳区三里屯北24号楼,#024是一个挑战感官的沉浸式主题零售空间，全新的文化、潮流和艺术地标，同时也代表一种未来人类0点至24点的生活方式.

它旨在汇聚全球先锋艺术家，与设计师合力，打通线上线下，运用视觉艺术、潮流音乐、创意美食、声光电控等方式与体验者进行感官互动，构建一座“无限”美学体验空间，满足人们对未来生活的快乐想象。